ᐅᓕᕕᐊ ᐁᑭ | Olivia Ikey

!TRIGGER WARNING!: mentions of police brutality

ᐅᓕᕕᐊ ᐁᑭ ᐃᓄᒃ ᑕᑯᒥᓇᕐᑐᓕᐅᕐᑎ ᑰᑦᔪᐊᒥᐅᒍᑦᓱᒥ ᐊᒥᓱᐃᓂᒃ ᐱᓇᓱᐊᓲᒍᑦᓱᓂ – ᐊᓪᓚᓱᓂ, ᐅᖃᐅᓯᑎᒍᑦ, ᑕᑯᓐᓇᐅᔮᕐᑎᓯᓂᑎᒍᑦ, ᑕᑯᓐᓇᕋᑦᓴᓕᐅᕐᓂᑎᒍᑦ, ᑕᑯᒥᓇᕐᑐᓕᐅᓲᒍᑦᓱᓂᓗ. ᐱᓇᓱᐊᓲᒍᓂᖓ ᐱᓯᒪᔪᖅ ᐃᓅᓯᕐᒥᓂᑦ ᐊᑑᑎᓯᒪᔭᒥᓂᑦ ᐊᒻᒪᓗ ᐃᓄᐃᑦ ᐅᓂᒃᑳᖏᓐᓂᒃ ᐃᓄᓐᓂᓗ ᖃᐅᔨᒪᒍᒪᑦᓯᐊᓂᕐᒥᓄᑦ. ᓄᐃᑎᕆᓲᖅ ᓂᐱᕗᓐᓂᒃ ᑐᓴᕐᑕᐅᖁᔨᒧᑦ ᐊᒻᒪᓗ ᐳᐃᒍᑕᐅᖁᔨᖕᖏᒧᑦ.
ᐅᓖᕕᐊ ᐊᓪᓚᓯᒪᔪᓂᒃ ᓄᐃᑎᕆᓯᒋᐊᕐᖃᒥᒐᓛᒃ ᐃᓕᓴᕐᓱᓂ ᓄᓇᕕᒃ ᓯᕗᓂᑦᓴᕘᒥ. ᐊᓪᓚᑲᑦᑕᕆᐊᓯᔪᕕᓂᖅ ᐅᖃᐅᓯᕐᓂᒃ ᑐᓴᕐᓂᑐᓕᐅᕐᓂᓂᒃ, ᐊᓪᓚᐸᑦᓱᓂᓗ ᓄᓇᓄᐊᖓᔪᓂᒃ, ᐃᕐᖃᐅᒪᔭᒥᓂᒃ, ᐊᒻᒪᓗ ᐃᓅᓂᕐᒥᒃ. ᐊᓪᓚᐸᑦᑕᖏᑦ ᑕᑯᕙᓪᓚᑕᐅᑦᓴᐅᑎᒋᔪᕕᓃᑦ 2022-ᒥ, ᐅᖃᐅᓯᕐᓂᒃ ᑐᓴᕐᓂᑐᓕᐅᕈᑎᒋᓯᒪᔭᖏᑦ ᐊᑎᖃᕐᑎᓗᒋᑦ ᓄᓇ ᓵᓚᖃᐅᑎᖃᕐᓯᒪᔪᑦ Great Hannenorak Competition-ᒥ ᐱᓕᐅᑎᓂᕐᒥᒃ ᑕᑯᔭᑦᓴᖑᕐᑎᑕᐅᓯᒪᑦᓱᑎᓪᓗ ᐅᑯᐊᒍᑎᓗᒋᑦ Autour du feu / Around the Fire.
ᑖᕙᖕᖓᓂᑦ, ᐅᓖᕕᐊ ᐱᓇᓱᐊᓯᓕᕐᓂᒥᔪᖅ ᑕᑯᓐᓇᐅᔮᕐᑎᓯᔨᐅᓂᕐᒧᑦ ᑕᑯᓐᓇᕋᑦᓴᓕᐅᕐᓂᒧᓪᓗ. ᑕᑯᓐᓇᖑᐊᕐᑕᐅᖃᑎᓕᕕᓂᖅ ᓂᐊᑉᒥᒃ (ᓈᓐᓯ ᓵᓪᑕᒥᒃ) ᐊᑎᖃᕐᑎᓗᒍ ᐋᓛᐱ, ᑭᖑᓂᖓᓂᓗ ᐱᓇᓱᐊᖃᑎᖃᕐᓯᒪᑦᓱᓂ ᓂᐊᑉᒥᒃ ᐅᖃᐅᓯᑎᒎᕐᑐᓂᒃ. ᐅᖃᐅᓯᖏᑦ ᓱᓕᑦᓯᐊᑐᑦ ᑐᕃᓐᓇᓯᐊᕐᓱᑎᓗ, ᐃᓕᖓᑦᓱᑎᒃ ᐃᓱᐃᓪᓕᖓᐅᑎᐅᓪᓚᕆᑉᐸᑐᓄᑦ ᐃᓄᓐᓄᑦ ᐃᓅᓯᕐᒥᓂ ᐅᓪᓗᒥ ᐃᓅᓯᕆᕙᓕᕐᑕᖏᓐᓄᑦ.
ᐅᓖᕕᐊ ᐃᓚᐅᓯᒪᒻᒥᔪᖅ ᓄᓇᓖᑦ ᐅᕕᒃᑫᓗ ᐱᓇᓱᐊᕐᑕᖏᓐᓄᑦ. ᐃᓚᐅᓯᒪᔪᖅ ᖃᕐᔪᐃᑦ ᐅᕕᒃᑫᑦ ᑲᑎᒪᔨᖏᓐᓄᑦ, ᐃᑲᔪᕐᓱᓂ ᓄᐃᑎᕆᔪᓂᒃ ᐃᓂᑦᓴᖓᓂᒃ “ᐃᓄᐃᑦ ᐅᕕᒃᑫᑦ ᐅᖃᐅᓯᕐᒥᓂᒃ ᐅᖄᕕᒋᒍᓐᓇᑕᖓᓂᒃ ᐃᓚᐅᓗᑎᓪᓗ ᐱᓂᐊᕐᓂᓕᕆᓂᕐᓄᑦ. ᐃᓄᓐᓂᒃ ᐅᕕᒃᑲᓂᒃ ᐃᓕᒃᑯᑦ ᐃᓕᓐᓂᐊᑎᑕᐅᒋᐊᖃᕐᑐᕆᑦᓯᖏᑦᑐᖅ ᓯᕗᓕᕐᑎᐅᓂᕐᓂᒃ – ᐱᑕᖃᓕᕇᕋᒥᒃ ᑭᖕᖒᒪᔭᒥᓂᒃ.”
2025-ᒥ, ᐅᓖᕕᐊ ᐃᑲᔪᕐᑐᕕᓂᖅ ᐸᕐᓀᑕᐅᑎᓪᓗᒍ ᐱᓱᓐᓂᐅᓚᐅᔪᖅ ᓇᓗᓀᕐᓯᐅᑎᐅᑦᓱᓂ ᓇᓪᓕᐅᑎᓯᒪᑎᓗᒍ ᐅᓪᓗᖓ ᐳᓖᓯᓄᑦ ᖁᑭᕐᑕᐅᔪᕕᓂᐅᑎᓗᒋᒃ ᓴᓪᓗᓂ ᖃᕆᒌᒃ ᔫᓱᐊ ᑳᓂᑦ ᐸᐃᑲᑦᑐᑰᓐᓂᒃ. ᑖᑦᓱᒪ ᑭᖑᓂᖓᓂ, ᑲᒪᓪᓚᕆᒋᐊᓯᔪᕕᓂᖅ ᑕᑯᓐᓇᕋᑦᓴᓕᐅᕐᓂᒥᓂᒃ ᐅᖃᐅᓯᖃᕐᑎᓯᒋᐊᕈᑎᐅᑎᓗᒋᑦ ᐊᕐᓱᕈᓐᓇᑐᑦ ᐊᑑᑎᔭᐅᓪᓚᕆᑉᐸᑐᑦ, ᑕᑯᑦᓴᐅᑎᑦᓯᒋᐊᕈᑎᖃᕐᓱᓂᓗ ᐃᓱᐃᓪᓕᖓᐅᑎᐅᕙᑦᑐᓂᒃ ᖃᓄᐃᓕᖕᙰᓯᒪᑦᓱᑎᒃ ᓄᓇᕕᒻᒥ.
ᐅᓪᓗᒥ ᑐᑭᒧᐊᑦᑎᓯᔨᐅᓕᕐᑐᖅ ᐊᒥᓱᐃᓂᒃ ᑐᓴᐅᒪᑎᑦᓯᒍᑎᑦᓴᓂᒃ ᐱᓇᓱᐊᖃᑎᖃᕐᓱᓂ Nikan Productions-ᑯᓂᒃ. ᐃᓚᖓᑦ ᑲᒪᒋᔭᖃᕈᑕᐅᔪᖅ ᐳᓖᓰᑦ ᓱᒐᓗᓗᐊᕐᓱᑎᒃ ᐋᓐᓂᑎᕆᕙᓐᓂᖏᓐᓂᒃ ᓄᓇᕕᒻᒥ ᐊᒻᒪᓗ ᑕᑯᑦᓴᖑᓛᕐᓱᑎᒃ ᑖᒃᑯᐊ 2028-ᒥ. ᑐᑭᒧᐊᑦᑎᓯᑦᓱᓂᓗ ᐃᓄᒍᐃᓂᖅ-ᒥᒃ, ᓇᒻᒥᓂᕆᔭᐅᔪᓄᐊᖓᔪᓂᒃ ᑐᓴᐅᒪᑎᑦᓯᒍᑎᑦᓴᓂᒃ ᐃᓕᖓᑦᓱᑎᒃ ᐃᓄᐃᑦ ᐱᐅᓯᑐᖃᕐᑎᒍᑦ ᓄᑕᕌᕐᑖᑫᔨᖃᓲᒍᓂᖏᓐᓂᒃ,, ᑭᖑᓂᖓᒍᑦ ᐅᓖᕕᐊᑉ ᐸᓂᖓᓗ ᑭᖑᓂᕐᒥᓂᑕᓂᒃ ᐃᓕᓐᓂᐊᑐᕕᓂᐅᓂᖏᑦᑕ ᓄᓇᓕᒥᓄᐊᖓᔪᓂᓗ. ᑕᑯᓐᓇᕋᑦᓭᑦ ᓂᕆᐅᒋᔭᐅᔪᑦ ᓄᐃᒍᒫᕐᑎᓗᒋᑦ 2027 ᐅᑭᐊᖓᓂ.
ᐅᓖᕕᐊ ᑐᑭᒧᐊᑦᑎᓯᕙᒻᒥᔪᖅ ᐱᖓᓱᐃᓂᒃ ᐃᓚᒌᑦᑎᑐᓂᒃ ᑐᓴᐅᒪᒍᑎᑦᓴᓕᐊᕆᔭᐅᔪᓂᒃ ᐃᓕᒃᑰᑎᕐᑎᓗᒋᑦ ᐊᐅᓚᕕᖃᕐᐸᓱᓂ ᐃᓄᐃᑦ ᓄᓇᖓᑦᓕᒫᒥ, ᑐᓴᕐᕕᖃᕆᐊᕐᑐᓱᓂ ᐅᓂᒃᑳᓂᒃ ᓄᓇᒧᐊᖓᔪᓂᒃ, ᐃᓗᒡᒍᓯᒧᓪᓗ, ᐊᒻᒪᓗ ᐅᓪᓗᑕᒫᑦ ᐃᓅᓯᖏᓐᓂᒃ ᑕᕐᕋᒥ ᓄᓇᖃᕐᖄᑐᕕᓃᑦ. ᓯᕗᓪᓕᐹᓂ ᓄᐃᓛᕐᑐᑦ 2026 ᐅᑭᐊᖓᓂ APTN-ᑯᑦ, Explora-ᑯᑦ, ᐊᓯᖏᑎᒍᓪᓗ ᑕᓚᕖᓴᒃᑯᑦ ᓄᐃᑕᑎᑦᓯᕕᑎᒍᑦ. ᐃᓚᐅᓯᒪᒻᒥᔪᖅ ᓰᐲᓰᒃᑯᑦ ᐃᓕᒃᑰᑎᕐᑎᓗᒋᑦ ᑕᑯᔭᑦᓴᓕᐊᖏᓐᓄᑦ ᓇᓪᓕᐅᑎᑦᑕᓗᑎᒃ ᐊᑎᖃᕐᓱᑎᒃ Telling Our Story.
ᑕᑯᓐᓇᕋᑦᓴᓕᕆᑦᓱᓂᓗ, ᐅᓖᕕᐊ ᐃᓂᕐᓯᐸᒻᒥᔪᖅ ᓴᓇᐅᒐᕐᓱᓂ ᒪᕐᕋᐅᔭᕐᓂᒃ ᑕᑯᒥᓇᕐᑐᓕᐅᕐᓱᓂ, ᑕᑯᑦᓴᐅᑎᓯᒪᑦᓱᒋᓪᓗ Aqsarniit Trade Show ᑕᑯᒥᓇᕐᑐᓕᐅᕐᓂᑎᒍᑦ ᐱᓇᓱᐊᕐᑕᐅᓯᒪᔪᓂᒃ ᕿᒥᕐᕈᑎᑦᓯᓂᕐᒥ ᐊᒻᒪᓗ ᓄᓇᓕᓐᓂ ᑲᔪᓯᕕᐅᔪᓂ ᓴᓇᖕᖑᐊᓯᒪᔪᓂᒃ ᓂᐅᕐᕈᓭᓂᕐᒧᑦ. ᐊᑐᕐᑕᐅᓲᓂᓗ ᑕᑯᒥᓇᕈᑎᓕᐅᖃᑦᑕᓯᒪᑦᓱᓂ ᑌᒣᓕᐅᕆᐊᓪᓚᕈᒪᑦᓱᓂᓗ ᐱᕕᑦᓴᖃᕐᓂᓴᐅᓕᕈᓂ. ᐊᑯᓐᓂᖏᓐᓂ ᐃᓂᕐᓯᔨᐅᓂᕐᒥᓄᑦ ᐱᓇᓱᐊᕐᑕᒥᓄᑦ, ᑐᑭᓯᓂᐊᕐᓂᒥᓄᑦ, ᐊᒻᒪᓗ ᐃᓚᒥᓂᒃ ᐱᕈᕐᓭᓂᕐᒥᓄᑦ, ᑌᒪᖕᖓᑦ ᐊᕐᓕᐊᕈᑎᓕᒃ – ᑭᓯᐊᓂ ᓄᐃᑎᕆᓂᕐᒥᒃ ᐃᓅᓯᕐᒥᓄᑦ ᐃᓚᐅᒃᑫᓯᒪᔪᖅ.
ᐅᓖᕕᐊ “ᐅᕕᒃᑫᑦ ᐊᔪᕆᓭᖃᑦᓭᖏᓪᓚᑦ ᐱᒐᓴᐊᓕᕋᒥᒃ ᑕᓇᑐᐃᓐᓇᒥᒃ ᐱᒻᒪᕆᐅᒋᐳᓪᓗ ᐊᐅᓪᓚᑲᑦᑕᓃᑦ ᐃᓕᑦᓯᐸᓐᓂᐊᓃᓪᓗ ᐅᓂᒃᑳᓗ ᐱᒻᒪᕆᐅᒻᒥᓱᑎᒃ.” ᐊᕐᖁᑎᒋᑦᓱᒋᑦ ᐱᓇᓱᐊᕐᐸᑕᖏᑦ, ᑲᔪᓯᑎᑦᓯᔪᖅ ᓄᐃᑎᕆᕙᓐᓂᒥᓂᒃ ᐃᓂᓕᐅᕐᓂᒥᒃ ᐃᓄᐃᑦ ᓂᐱᖏᓐᓂᒃ ᐱᕕᑦᓴᖃᕐᑎᓯᒋᐊᕐᓱᓂ – ᓲᔫᑎᓗᒋᑦ, ᓱᓕᑎᓗᒋᑦ, ᐊᒻᒪᓗ ᐃᓕᖓᓪᓚᕆᕝᕕᖃᕐᓗᑎᒃ ᐊᒫᖃᕐᓗᑎᒃ ᑭᓇᐅᓂᑦᑎᓄ.

Olivia Ikey est une artiste inuk originaire de Kuujjuaq qui travaille dans de nombreux domaines : écriture, poésie orale, théâtre, cinéma et arts visuels. Son œuvre s’inspire de son expérience personnelle et de son attachement profond aux récits et au peuple inuit. Elle crée pour que nos voix soient entendues et ne tombent pas dans l’oubli.
Olivia a commencé à écrire plus tardivement, pendant ses études au programme Nunavik Sivunitsavut. Elle s’est d’abord consacrée à la poésie, écrivant sur les lieux, la mémoire et l’identité inuit. Son écriture a rapidement été remarquée, car ses poèmes Nuna ont remporté le concours littéraire Hannenorak en 2022 et figurent dans l’ouvrage Autour du feu/Around the Fire.
Elle s’est ensuite tournée vers les arts de la scène et le cinéma. Elle a joué aux côtés de Niap (Nancy Saunders) dans Aalaapi, puis a collaboré avec elle sur des pièces de création orale. Ses paroles sont sincères et directes, et abordent des problèmes réels auxquels les Inuit sont confrontés.
Elle a également participé à des projets communautaires et auprès des jeunes. Elle a notamment été membre du Conseil jeunesse Qarjuit, où elle a contribué à créer un espace permettant aux jeunes Inuit de s’exprimer et de participer à la vie politique. Elle croit que “les jeunes Inuit n’ont pas besoin d’une formation spéciale pour devenir des leaders, car ils possèdent déjà toutes les qualités requises.”
En 2025, elle a participé à l’organisation d’une marche pour marquer l’anniversaire de la fusillade policière à Salluit ayant impliqué les jumeaux Joshua et Garnet Papigatuk. Elle s’est ensuite tournée vers le cinéma pour aborder des sujets difficiles concernant la situation au Nunavik.
Elle réalise actuellement plusieurs documentaires pour Nikan Productions. L’un d’entre eux porte sur la brutalité policière au Nunavik et devrait sortir en 2028. Elle réalise également Inuguiniq, un documentaire personnel sur les traditions inuit en matière d’accouchement, dans lequel Olivia et sa fille apprennent au sujet du passé et de leur communauté. Le film devrait sortir à l’automne 2027.
Olivia a également réalisé une série documentaire en six épisodes où elle parcourt l’Inuit Nunangat pour partager des récits au sujet des territoires, de la culture et de la vie quotidienne des peuples autochtones du Nord. La première saison sera diffusée à l’automne 2026 sur APTN, Explora et d’autres chaînes. Elle a également participé à la série documentaire de la CBC, Telling Our Story.
Parallèlement, elle crée des œuvres d’art en pâte polymère qu’elle a exposées lors de la Foire commerciale Aqsarniit et dans des ventes d’artisanat local. Elle a également fabriqué des bijoux et espère se remettre à cette activité dès que son emploi du temps le lui permettra. Entre son travail créatif, ses activités de consultante et l’éducation de ses enfants, elle est très occupée, mais la création demeure une part importante de sa vie.
Olivia croit que “les jeunes Inuit peuvent tout accomplir: voyager, apprendre et raconter nos histoires c’est important.” Elle continue par son travail de créer un espace où les Inuit peuvent s’exprimer avec force et honnêteté, en restant fidèles à eux-mêmes.

Olivia Ikey is an Inuk artist from Kuujjuaq who works in many ways—writing, spoken word, acting, film, and visual art. Her work comes from lived experience and from caring deeply about Inuit stories and Inuit people. She creates to make sure our voices are heard and not forgotten.Olivia started writing later in life while studying at Nunavik Sivunitsavut. She began with poetry, writing about place, memory, and being Inuk. Her writing was quickly noticed. In 2022, her Nuna poems won the Great Hannenorak Competition and were published in Autour du feu / Around the Fire.
From there, Olivia moved into performance and film. She acted alongside Niap (Nancy Saunders) in Aalaapi and later worked with Niap on spoken word pieces. Her words are honest and direct, touching on real issues Inuit live with today.Olivia has also been involved in community and youth work. She was a member of the Qarjuit Youth Council, helping create space for Inuit youth to speak up and be part of politics. She believes “Inuit youth don’t need special training to lead—they already have what they need.”
In 2025, Olivia helped organize a march marking the anniversary of the police shooting in Salluit involving twins Joshua and Garnet Papigatuk. After this, she turned more strongly to film as a way to talk about hard truths and bring attention to issues affecting Nunavik.She is currently directing several documentaries with Nikan Productions. One focuses on police brutality in Nunavik and is planned for release in 2028. She is also directing Inuguiniq, a personal documentary about Inuit birthing traditions, following Olivia and her daughter as they learn from the past and their community, The film is expected in fall 2027.
Olivia has also been directing a six-part documentary series travelling across Inuit Nunangat, sharing stories about the land, culture, and everyday life of northern Indigenous peoples. The first season will air in fall 2026 on APTN, Explora, and other networks. She also took part in the CBC docu-series Telling Our Story. Alongside film, Olivia creates handmade clay art, which she has shown at the Aqsarniit Trade Show and local craft sales. She has also made jewelry and hopes to return to it when time allows. Between her creative work, consulting, and raising a family, she stays busy—but creating is always part of her life.
Olivia believes “Inuit youth can do anything and that travel, learning, and storytelling are important.” Through her work, she continues to build space for Inuit voices—strong, honest, and rooted in who we are.

ᐊᓪᓚᑐᖅ | Texte de | Text by: Leo-Paul Ohaituk

ᐊᑦᔨᓕᐊᕕᓂᕐᒥᓂᒃ ᐊᑐᕐᑕᐅᑎᑦᓯᓯᒪᔪᑦ / Crédits photos / Photos credits: Geneviève Albert

ᓖᑎᐊ ᐃᑦᑐᒃ | Lydia Etok

ᓖᑎᐊ ᐃᑦᑐᒃ ᑲᖏᕐᓱᐊᓗᑦᔪᐊᒥᐅᒍᓯᒪᔪᖅ. ᒪᓐᑐᔨᐊᓚᒥ ᐱᒋᐊᕐᑎᓯᓯᒪᔪᖅ ᐱᖁᓯᐅᕆᐅᕐᓴᑎᑦᓯᓂᕐᒥᒃ ᓴᐸᖓᓕᐅᕆᐅᕐᓴᑎᑦᓯᓂᕐᒥᒃ ᒪᓐᑐᔨᐊᓚᒥ. ᑲᑎᒪᓂᐊᕈᓯᖃᕐᑎᓯᓂᖓ ᐊᓂᒍᕐᒪᑦ, ᐱᔭᕇᕐᓯᒪᓕᕐᓱᓂ ᒪᕐᕈᐃᓂᒃ ᓴᐸᖓᓂᒃ ᐱᖁᑎᓂᒃ ᓯᐅᒻᒥᐅᑖᓐᓂᒃ, ᑲᑎᓯᓚᐅᔫᖅ ᐱᓇᓱᐊᖃᑎᒥᓂᒃ ᒪᑭᕝᕕᑯᓐᓂ, ᐃᓱᒪᑦᓴᓯᐅᕐᕕᒋᑦᓱᒋᑦ ᐊᒻᒪᓗ ᖃᐅᔨᒋᐊᕐᕕᖃᓂᒃ ᐱᕕᒋᑦᓱᒋᑦ ᓄᐃᑦᓯᒍᒪᑦᓱᓂ ᓯᕗᓪᓕᐹᒥ ᓴᓇᖕᖑᐊᓯᒪᔪᓂᒃ ᓂᐅᕐᕈᓭᑎᑦᓯᓂᐅᒐᔭᕐᑐᒥᒃ ᒪᑭᕝᕕᑯᑎᒍᑦ 2014 ᐊᒻᒪᓗ 2015 ᐊᑯᓐᓂᖓᓂ. ᒪᑭᕝᕕᑯᑦ ᐊᕐᖁᑕᐅᑎᓗᒋᑦ ᓴᓇᖕᖑᐊᓯᒪᔪᓂᒃ ᓂᐅᕐᕈᑎᑦᓴᖃᕐᓂᐅᑉ ᐱᑦᓯᐊᓂᖃᕐᓂᖓ ᒪᓕᑦᓱᒍ, ᑲᔪᓯᑎᑦᓯᓯᒪᔪᖅ ᓴᓇᖕᖑᐊᒐᕐᓂᒃ ᑕᑯᒥᓇᕈᑎᓂᒃ ᕿᓯᔭᕐᓂᒃ ᓴᓇᐅᒐᕐᓯᒪᔪᓂᒃ ᑌᒪᓗ ᒥᕐᓱᓯᒪᔪᓂᒃ. ᓴᓇᖕᖑᐊᓯᒪᔭᖏᑦ ᐋᕐᕿᓱᕐᓯᒪᔪᑦ ᐃᓄᓐᓄᑦ ᐊᕐᓇᓄᑦ ᐊᑐᕆᐊᒥᒃ ᐅᐱᒪᒋᔭᑦᓴᕆᔭᖏᓐᓂ ᑕᑯᕙᓪᓚᑕᐅᑎᒋᐊᕐᐸᓗᒋᓪᓗ ᐱᐅᒋᔭᐅᓗᑎᒃ ᐊᒻᒪᓗ ᐊᑐᕆᐊᒥᒃ ᐊᓕᐊᓇᕐᓗᑎᒃ. ᑌᒣᓘᕐᓗᓂ, ᓯᐊᒻᒪᑎᑦᓯᓚᕿᓗᓂ ᐃᓄᐃᑦ ᐱᐅᓯᑐᖃᕆᑦᓱᒋᑦ ᐊᓐᓂᓇᕐᑐᖁᑎᖏᓐᓂᒃ.
ᐃᑦᑐᖅ ᓯᓚᕐᔪᐊᓕᒫᒥ ᓂᒪᕐᐸᒥᔪᖅ ᐃᓚᐅᕕᐅᕕᒻᒦᖃᑕᐅᑦᓱᓂ ᑕᑯᒥᓇᕐᑐᓕᐅᕐᑎᓂᒃ ᑲᒪᔨᒻᒪᕆᒻᒧᑦ ᑐᖓᓕᕆᔭᐅᑦᓱᓂ ᐅᑯᓇᓂ, ᐊᒃᑐᐁᑯ Oktoécho, ᓯᕗᓕᕐᑕᐅᔪᓄᑦ ᑐᑭᒧᐊᑦᑎᓯᔨᒧᑦ ᑲᑎᐊ ᒪᒃᑎᓯ-ᕗᐊᔭᓐᒧᑦ. ᐃᓚᒌᑦᑐᑦ ᐃᓚᐅᕕᐅᑦᓱᑎᒃ ᑕᑯᒥᓇᕐᑐᓕᐅᕐᑎᓄᑦ ᑐᓴᕐᓂᔮᕐᑎᓯᔨᓄᑦ ᐱᓯᒪᔪᓄᑦ ᓯᓚᕐᔪᐊᓕᒫᒥ ᐱᒋᐊᕐᕕᐅᑎᓗᒍ ᐁᔨᑉ ᐋᕐᔭᓐᑏᓇᒧᑦ ᑌᒪᓗᒐᓴᒃ ᑯᐯᒻᒧᑦ, Oktoécho ᓄᐃᑕᓯᒪᔪᑦ ᐃᓂᖃᕐᓱᑎᒃ ᐅᑯᐊ ᐆᑦᑑᑎᒋᑦᓱᒋᑦ, Off- Festival de Jazz de Montréal ᐊᒻᒪᓗ Festival Présence Autochtone. ᑖᒃᑯᓇᓂ ᓖᑎᐊᑉ ᐃᑦᑐᖅ, ᓃᓇ ᓯᑲᓗᕕᑦᔅ ᐊᒻᒪᓗ ᐁᓕᐊᓐ ᒪᕐᑎᐊᓪ, ᐃᖕᖏᓯᓚᐅᔫᑦ ᓭᒪᓂᖅ ᐅᐊᕈᑎᒌᑦᑎᓯᑦᓱᑎᒃ ᐱᐅᓯᑐᖃᕐᑎᒍᑦ ᐃᓄᐃᑦ ᑲᑕᑦᔭᕈᓯᖏᓐᓂᒃ – ᑐᓴᕐᓂᔮᕐᑎᓯᔨᐅᖃᑎᒥᓂᒃ ᐁᑉᐸᖃᕐᓱᓂ ᓃᓇ ᓯᑲᓗᕕᔅᑦ ᑲᑕᑦᔭᕈᓯᒥᓂᒃ ᑲᑐᑦᔭᕈᑎᖃᕐᑎᓗᒍ ᓖᑎᐊ ᐃᑦᑑᑉ ᓚᒍᑎᒋᓚᐅᔪᔭᖓ: “ᑲᑕᑦᔭᓂᖅ ᐃᓄᐃᑦ ᐃᓕᕐᖁᓯᑐᖃᖓ ᑌᒣᒻᒪᑦ ᑲᑕᑦᔭᕈᓯᖅ ᐊᔪᕆᔭᐅᓯᒪᒋᐊᓕᒃ ᐯᕆᔭᐅᑦᓯᐊᓗᓂ”.
ᑌᒣᒃᑯᐊᒥᑎᑎᑐᑦ ᑲᑕᑦᔭᓂᕐᒥᒃ ᐆᑦᑐᓯᒪᑦᓱᑎᒃ, ᐃᑦᑐᖅ ᓯᕗᓪᓕᐹᒥ ᐃᓱᕐᕆᓯᐊᓚᐅᕐᓯᒪᖕᖏᑐᖅ ᐅᐊᕈᑎᒌᑦᑎᓯᒋᐊᒥᒃ ᑲᑕᑦᔭᓂᕐᒥᒃ ᐃᓄᑐᐃᓐᓇᐅᖏᑦᑐᑦ ᑐᓴᕐᓂᔮᕐᑎᓯᐅᑎᑦᓴᔭᖏᑦ ᐃᓚᐅᑎᓗᒋᑦ ᖃᐅᔨᒪᓚᐅᔪᖕᖏᓇᒥ ᑲᑕᑦᔭᑎᓄᑦ ᐊᓕᐊᒋᔭᐅᓚᖓᒋᐊᒥᒃ ᐃᓕᔨᔪᕕᓂᐅᑉᐸᑦ ᑲᑕᑦᔭᓂᕐᒥᒃ ᐃᓚᐅᑎᑦᓱᒍ ᐃᓄᑐᐃᓐᓇᐅᖏᑦᑐᑦ ᑐᓴᕐᓂᔮᕐᑎᓯᓂᖏᓐᓄᑦ, ᐅᖄᖃᑎᖃᕐᓯᒪᓕᕐᑐᖅ ᑲᑕᑦᔭᑎᐅᖃᑎᒥᓂᒃ ᖃᓄᐃᑦᓴᖏᓐᓂᖏᓐᓂᒃ ᑐᑭᓯᒋᐊᕐᕕᒋᑦᓱᒋᑦ ᑲᔪᓯᒍᓂᓗ ᐱᓇᓱᐊᖃᑎᖃᕆᐊᒥᒃ Oktoécho-ᒃᑯᓂᒃ. ᐊᒥᓱᑦ ᐅᑉᐱᕆᔭᖃᕐᒪᑕ ᑲᑕᑦᔭᓂᐅᑉ ᐃᑦᔪᓀᑦᑑᒋᐊᖓᓂᒃ ᐱᐅᓯᑐᖃᐅᓂᕐᒥᓄᑦ ᐃᓚᐅᑎᑕᐅᕙᒋᐊᖃᕋᓂ ᓯᓚᑖᓂᒥᐅᓄᑦ ᑐᓴᕐᓂᔮᕐᑎᓯᐅᑎᑦᓴᔭᓄᑦ ᐊᒻᒪᓗ ᑲᑕᑦᔭᓂᐅᑉ ᑖᓐᓇᑑᑎᓗᒍ ᓂᑦᔮᕈᑕᐅᕙᒋᐊᖃᕐᓂᖓ ᐃᓚᖃᕐᑎᑕᐅᒍᓐᓀᓗᓂ. ᐃᓚᖏᑦ ᐱᑦᔪᑎᐅᖃᑦᑕᓚᐅᔫᑦ ᐅᐊᕈᑎᖃᕐᑎᑕᐅᒍᑕᐅᑦᓱᑎᒃ ᑲᑕᑦᔭᓂᕐᒥᒃ ᐃᓄᐃᑦ ᑐᓴᕐᓂᔮᕐᑎᓯᐅᑎᑦᓴᔭᖏᓐᓅᖏᑦᑐᑦ “ᐅᕕᒐᕐᓂᓴᓂᒃ ᐃᓄᓐᓂᒃ ᐱᐅᑦᓴᑎᑦᓯᒐᓱᐊᕐᓂᖅ, ᖃᐅᔨᒋᐅᕐᑕᐅᖃᑦᑕᓗᓂ ᐊᒻᒪᓗ ᑲᑕᑦᔭᓂᕐᒥᒃ ᐱᒋᐅᕐᓴᐅᑎᖃᕈᒪᓚᕿᓗᒋᑦ.” ᑕᕐᕋᓕᐊᕐᓯᒪᒻᒥᔪᖅ ᓄᓇᕕᒻᒧᑦ ᑐᓴᕐᓂᔮᕐᑎᓯᔨᖏᑦ Oktoécho-ᒃᑯᑦ ᐃᓚᒋᑦᓱᒋᑦ, ᑖᒃᑯᐊᓗ ᓯᕗᓪᓕᐹᒥ ᓄᓇᕕᓕᐊᕆᐅᓚᐅᕐᓯᒪᑦᓱᑎᒃ. ᐅᒥᐅᔭᓕᐊᕐᖄᓱᑎᒃ ᔫᓂᒥ ᐊᒻᒪᓗ ᑲᖏᕐᓱᔪᐊᒧᑦ ᔫᓓ 2025-ᒥ, ᑲᑕᑦᔭᓂᕐᒥᒃ ᑲᑎᒪᓂᐊᕈᓯᖃᕐᑎᓯᒋᐊᕐᑐᓱᑎᒃ ᑲᒃᑲᓛᑦ ᐃᓕᓴᕐᓱᒋᑦ ᑲᑕᑦᔭᓂᕐᒥᒃ. ᐊᒻᒪᓗ ᑐᓴᕐᓂᔮᕐᑎᓯᐅᑎᓂᒃ ᐊᑐᕆᐅᕐᓴᑎᑦᓯᓱᑎᒃ ᑲᒃᑲᓛᓂᒃ ᐊᒻᒪᓗ ᐆᑦᑐᕋᕐᑎᓯᖃᑦᑕᓱᑎᒃ ᐊᑦᔨᒌᖕᖏᑐᓂᒃ ᑐᓴᕐᓂᔮᕐᑎᓯᐅᑎᓂᒃ ᐊᒻᒪᓗ ᑲᑕᑦᔭᓂᐅᑉ ᐱᓯᑎᐅᒍᑕᐅᒍᓐᓇᓂᖓᓂᒃ. ᐃᑦᑐᖅ, ᑲᒃᑲᓛᑦ ᐊᒻᒪᓗ ᑐᓴᕐᓂᔮᕐᑎᓯᔩᑦ ᐊᓕᐊᒋᔭᖃᒻᒪᕆᓚᐅᔫᑦ ᑖᒃᑯᓂᖓ ᑲᑎᒪᓂᐊᕈᓯᓂᒃ. ᓯᕗᓂᕐᒥ ᑲᑎᒪᓂᐊᕈᓯᖃᕐᑎᓯᒋᐊᓪᓚᕈᒪᔪᖅ ᐊᒻᒪᓗ ᐃᓕᓴᕐᓗᒋᑦ ᐅᕕᒃᑫᑦ ᐊᒻᒪᓗ ᑲᒃᑲᓛᑦ ᐱᑎᓚᕿᒋᐊᕐᓗᒋᑦ ᐱᔪᑦᓴᐅᔮᕐᓂᒥᒃ.
ᐅᓪᓗᒥᓕ, ᐃᑦᑐᖅ ᑲᑕᑦᔭᖃᑎᖃᑦᓯᐊᓚᐅᕐᓯᒪᒍᓐᓀᑐᖅ Oktoécho-ᑯᓂᒃ ᐅᓪᓗᑯᑦ ᐱᓇᓱᒐᕐᒥᓂᒃ ᐱᑦᔪᑎᖃᕐᓱᓂ. ᑖᒃᑯᓂᖓ Oktoécho-ᑯᓂᒃ ᒪᕐᕈᕕᓪᓗᓂᐅᓐᓃᑦ ᐊᑑᑎᑎᑦᓯᖃᑎᖃᕈᒫᕐᓂᐊᖏᓐᓈᓱᓂ ᐊᒻᒪᓗ ᑲᑎᒪᓂᐊᕈᓯᖃᕐᑎᓯᖃᑎᒋᓗᒋᑦ ᓯᓚᕐᔪᐊᓕᒫᒥ ᓇᓂᑐᐃᓐᓇᖅ. ᑲᑕᑦᔭᕆᐊᕐᑐᓛᕐᓂᐊᓕᕐᒥᓱᓂᓗ ᓯᓓᒥ ᔭᓄᐊᔨ 2026-ᒍᓕᕐᐸᑦ, ᑲᑎᒪᓂᐊᕈᓯᖃᕐᑎᓯᓗᓂᓗ ᐁᐸᔭᓕᐅᓕᕐᐸᑦ ᓴᓈᖅ ᐃᓪᓗᖁᑎᖓᓂ, ᑕᑯᓐᓇᐅᔮᕐᑕᐅᒋᐊᕐᑐᓗᓂᓗ ᕆᒨᔅᑭᒥ ᔪᓓᒥ ᐊᒻᒪᓗ ᒪᕐᕈᕕᓪᓗᓂ ᑕᑯᓐᓇᐅᔮᕐᑎᓯᒋᐊᕐᑐᓗᓂ ᐊᔅᑐᕃᓕᐊᒥ ᓯᑉᑎᒻᐸᐅᓕᕐᐸᑦ. ᐱᖁᓯᐅᕐᓯᒪᔪᓂᓗ ᓴᐸᖓᓂᒃ ᑕᑯᒥᓇᕈᑎᓕᐅᕈᒪᓪᓚᕆᖏᓐᓈᓱᓂ.

Lydia Etok est originaire de Kangiqsualujjuaq. Elle a commencé son parcours dans le domaine des métiers d’arts en participant à un atelier de perlage à Montréal. Après avoir fabriqué quelques boucles d’oreilles ornées de perles, elle a organisé, entre 2014 et 2015, sa première expo-vente en collaboration avec des collègues de Makivvik. Inspirée par le succès de cette vente, elle a continué à fabriquer des bijoux en peau de phoque, puis s’est tournée vers la sculpture et la couture. Ses créations sont conçues pour que les femmes inuit soient fières de les porter, mais elles s’adressent également à un public plus large qui peut les apprécier et les porter. Elle diffuse ainsi les valeurs traditionnelles inuit.
Lydia parcourt également le monde avec Oktoécho, un groupe qu’elle codirige avec la compositrice Katia Makdissi-Warren. Composé d’artistes originaires des quatre coins du monde, de l’Égypte à l’Argentine en passant par le Québec, Oktoécho s’est produit dans des événements tels que l’Off Festival de Jazz de Montréal et le Festival Présence autochtone. Lydia Etok, Nina Segalowitz et Hélène Martel interprètent Saimaniq, un mélange de chant de gorge traditionnel inuit et d’instruments issus de diverses cultures. Cependant, elle veille à ce que son katatjaniq et celui de sa partenaire de chant de gorge, Nina Segalowitz, restent inchangés. Lydia Etok estime en effet que « l’art du katatjaniq est sacré et que son intégrité doit être respectée et protégée ».
Tout comme ses collègues interprètes de katatjaniq, Lydia Etok était initialement réticente à l’idée de mélanger ce chant traditionnel à des instruments non inuit, car elle ne savait pas si la communauté des chanteuses de gorge accepterait cette idée. Elle a donc discuté avec ses collègues pour s’assurer de leur soutien avant de poursuivre sa collaboration avec Oktoécho. Beaucoup estiment en effet que le chant de gorge est une tradition sacrée qui ne doit pas être associée à des instruments extérieurs. Pour d’autres, combiner le katatjaniq avec de la musique non inuit permet de « susciter l’intérêt des jeunes générations inuit, en éveillant leur curiosité et leur inspiration pour la pratique du katatjaniq ».
Elle s’est rendue au Nunavik en compagnie de musiciens d’Oktoécho, qui visitaient la région pour la première fois, afin d’animer des ateliers de chant de gorge pour les enfants à Umiujaq en juin et à Kangiqsujuaq en juillet 2025. Les artistes ont également proposé des ateliers permettant aux enfants de découvrir divers instruments et de s’initier au katatjaniq. Les enfants et les musiciens ont passé un excellent moment lors de ces ateliers animés par Etok. Elle espère organiser d’autres ateliers à l’avenir pour transmettre son savoir et inspirer les jeunes générations.
Ces derniers temps, Etok a réduit ses activités de chant de gorge avec Oktoécho, car elle travaille à temps plein. Elle participe toutefois encore à quelques événements et ateliers avec Oktoécho à travers le monde. Elle se produira au Chili en janvier 2026, animera un atelier au centre Sanaaq en avril, se produira à Rimouski en juillet et donnera plusieurs spectacles en Australie en septembre. Elle continue également de se perfectionner dans la fabrication de bijoux.

Lydia Etok is originally from Kangiqsualujjuaq. She started out crafting through a beading workshop in Montréal. After the workshop, having made a couple beaded earrings, She met with her colleagues at Makivvik, pulling their ideas and networks to create the first craft sale in Makivvik sometime between 2014 and 2015. Inspired by the success of the Makivvik craft sale, she continued making jewelry out sealskin to carving then to sewing. Her pieces are for inuit women to be proud to wear but also for a broader audience to appreciate and wear as well. Thus, spreading inuit traditional values.
Etok is also traveling around the world with the group she is a Co-artistic director of, Oktoécho, led by composer Katia Makdissi-Warren. The group consisting of artists from all over the world from Egypt to Argentina to Quebec, Oktoécho has performed in venues like, Off- Festival de Jazz de Montréal and Festival Présence Autochtone. Where Lydia Etok, Nina Segalowitz and Hélène Martel sings Saimaniq blending traditional inuit throat-singing with instruments from all sorts of cultures. But she has made sure, that her and her throat-singing partner Nina Segalowitz’s katatjaniq were unchanged as Lydia Etok believes: “The art of Katatjaniq is sacred therefore the art and integrity must be respected and protected.”.
Like her peers who had experimented with katatjaniq, Etok initially felt uneasy with mixing katatjaniq with non-inuit instruments as she did not know whether the throat-singing community would accept the idea of adding katatjaniq to non-inuit music, she had spoken with her fellow throat-singers to make sure it was okay to continue with the collaboration with Oktoécho. Many believe that throat-singing is a very sacred tradition not to be mixed with any outside instruments and that throat-singing can stand on its own. some other’s reason to mix katatjaniq with non-inuit music is to “appeal to the younger generations of inuit, drawing curiosity and inspiration to the practice of katatjaniq.” She also has gone up north to Nunavik with musicians from Oktoécho. this would be the first time being in nunavik for Oktoécho. going to Umiujaq first in June and Kangiqsujuaq in July 2025, to do some throat-singing workshops for the kids to learn how to katatjaq. As well as doing instrument workshops to teach the kids on how to play instruments and experiment with the instruments and the art of katatjaniq. Etok, the kids and musicians had a great time doing those workshops. Her hope to do more workshops in the future and to pass the knowledge to the younger generations and to instill inspiration to the kids.
These days, Etok has cut down on her throat-singing with Oktoécho due her regular day job. Although, she still has a couple events and workshops with Oktoécho she will be doing around the world. She will be throat-singing in Chile in January 2026, a workshop in April at the Sanaaq centre, a performance in Rimouski in July and a couple shows in Australia in September. She is also still pushing herself in jewelry making.

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ᐊᓪᓚᑐᖅ | Texte de | Text by: Leo-Paul Ohaituk